miércoles, 25 de abril de 2018

El saxo de dios




























Bossa Antigua
Paul Desmond
RCA Víctor - 1965







De una costa a la otra.

Paul Emil Breitenfeld nació en San Francisco y murió en Manhattan.

Tocó un saxo alto Selmer Super acoplado con boquilla de goma dura, modelo 4A-18M de M.C.Gregory 1951 con una caña moderada dura de 3 1/2 Rico.

Es imposible confundir el sonido de su saxo.

Dulce, lento, suave, melodioso y limpio.

Creo que estos adjetivos hacen que imaginemos el sonido aún sin haberlo escuchado nunca.

Compositor e intérprete superlativo y a contramano de cualquier moda.

Amigo entrañable de Dave Brubeck y autor de Take Five, pieza de culto del universo del jazz de todos los tiempos.







Personal:

Paul Desmond - saxo alto
Jim Hall - guitarra
Gene Wright - contrabajo
Connie Kay - batería
































El titulo del disco provino de una broma sobre la ya explotada "Bossa Nova", que por su rotundo éxito en el mundo del jazz y en el mundo en general, de "Nova", ya no tenía nada, según palabras del propio Desmond.

Dejo en los "iluminados" tres de las ocho perlas que componen este trabajo impresionante, que recomiendo escuchar durane una noche lluviosa...
































Tracks

2. The Night Has A Thousand Eyes
3. O Gato
5. Curaçao Doloroso
6. Sip Without A Sail
7. Aliança











lunes, 2 de abril de 2018

Viaje a la madera


























Codona
Walcott - Cherry - Vasconcelos
ECM - 1979









Codona fue Collin, Don y Naná.

También la reunión de tres músicos irrepetibles: Walcott, Cherry y Vasconcelos.

Podría escribir un libro sobre las carreras respectivas de estos tres animales.

Abreviando mucho el tema menciono tres nombres: Oregon, Ornette Coleman y Egberto Gismonti.

Con los riesgos que conlleva abreviar el tema, siempre.

Hubo tres Codonas, uno quizás mejor que el otro: 1979, 1981 y 1983.

Hoy me acordé del primero, no sé si el mejor pero si el que irrumpió bestialmente en mi oreja acostumbrada al jazz, al tango, a la bossa, al rock sinfónico y a casi todos los ruidos del mundo.

Fueron años difíciles. La música era un refugio o, en el mejor de los casos, un botiquín de sobrevivencia al alcance de la mano, a veces.







Personal

Collin Walcott - cítara, tabla, dulcimer, kalimba y voz
Don Cherry - flauta de madera, trompeta, doussn'gouni y voz
Naná Vasconcelos - percusión, cuica, birimbao y voz









Ninguno de los tres está vivo. 

Primero nos dejó Walcott, en 1984, durante una gira de Oregon por Alemania, en un accidente de tránsito en Magdeburgo; después se nos fué Cherry, en Málaga, España, en octubre de 1994; y en marzo de 2016, en Recife, Pernambuco, nos abandonaba el inmenso Vasconcelos, el mago que una noche en Bélgica -tras un corte de luz en el teatro en el que se presentaba- tocó la lluvia.

Dejo en los "iluminados" Like That of Sky, el primer track del primer Codona; casi nada...



























Tracks

2. Codona
3. Colemanwonder: Race face sortie sir Duke
4. Mumakata
5. New Light








martes, 20 de febrero de 2018

Fragmentos de un discurso amoroso



























Fragments
Paul Bley
ECM - 1986





Grabado en enero de 1986 en el Rainbow Studio de Oslo, esta joya del inefable Paul Bley, reúne 9 fragmentos de un discurso amoroso, vaporoso y velado a veces, con un clima de la más genuina música de sobrevivencia.

Nueve fragmentos de Paul Bley, Bill Frisell, John Surman, Carla Bley, Paul Motian y Annette Peacock, para disfrutar de un pianista extraordinario, acompañado por un trío de monstruos:




Personal

 Paul Bley - piano
John Surman - saxos soprano y barítono, clarinete bajo
Bill Frisell - guitarra
Paul Motian - batería





Dejo en los "iluminados", cuatro temas con una salvedad: el script del reproductor media player de Yahoo, ha dejado de funcionar, por lo que recomiendo hacer "click" en el botón derecho del mouse y abrir el enlace en una nueva pestaña, para poder escuchar los tracks.


Así es la vida...



























Tracks

1. Memories (Paul Bley)
2. Monica Jane (Bill Frisell)
3. Line Down (John Surman)
5. Closer (Carla Bley)
7. Hand Dance (Paul Bley)



viernes, 26 de enero de 2018

El eco de una nueva canción



























Pablo Honey
Radiohead
Parlophone - 1993






Este es el primer álbum de Radiohead, una banda inglesa oriunda de Abingdon, quinteto conformado por músicos geniales, que han sabido amalgamar el rock con la electrónica, Chopin, Mahler, ambient, experimental, punk, jazz, clásica y moderna, vanguardia, brit pop y lírica.

Y probablemente Pablo Honey sea el banco genético de toda su producción discográfica.

En él se prefiguran The Bends, Ok Computer, Kid A, Amnesiac, Hail To The Thief, In Rainbows y The King Of Limbs.





Personal

Thom Yorke - voz, guitarra, tape loops
Jonny Greenwood - guitarra, piano, órgano
Colin Greenwod - guitarra baja
Ed O'Brien - guitarra y coros
Phil Selway - batería





Grabado durante febrero de 1993 en los estudios Chipping Norton Recording y Courtyard de Oxford, fué considerado para buena parte de la crítica como un disco menor en la carrera de Radiohead.

Nada mas distante de la verdad; basta prestar la oreja a los "iluminados" para entender de qué estamos hablando.































Tracks

1. You
2. Creep
3. How Do You?
4. Stop Whispering
6. Anyone Can Play Guitar
7. Ripcord
9. Prove Yourself
10. I Can't


martes, 9 de enero de 2018

Verano


























Jimi Hendrix: blues
MCA Records - 1994








Jimi Hendrix no fue un guitarrista de blues.

Fue el blues encarnado en un intérprete superlativo.

Un animal exótico, único en su género.

De esos ejemplares que lo abarcan todo y son el índice de la enciclopedia absoluta del blues de todos los tiempos, los pasados y los por venir.

Se derramó sobre futuros guitarristas y refundó a sus precursores.

Como compositor fue un monstruo y cantaba con la voz de dios.









Personal

Jimi Hendrix - guitarras eléctrica, acústica y voz
Billy Cox, Noel Redding y Jack Casady - bajo
Mitch Mitchell y Buddy Miles - batería
Steve Winwood y Lee Michaels - órgano
Sharon Lyne - piano






Esta recopilación de temas grabados entre 1966 y 1970 en los estudios Bruce Fleming's (Londres), Record Plant, JHE y CBS (Londres), Vitus Studios (Holanda) y Hollywood's TTG Studios; con el agregado del último track grabado en vivo en el Berkeley Community Theather, lo tiene casi todo:





Siete magníficas composiciones de Hendrix

Born Under A Bad Sign, de Booker T. Jones y William Bell

Catfish Blues, un tradicional arreglado por Jimi

Mannish Boy, de Muddy Waters

Bleeding Heart, de Elmore James y Marshall Sehorn.






Dejo en los "iluminados": Hear My Train Comin', acústico, genial, imperdible; Red House, un himno del interminable Jimi, acompañado por Noel Redding en bajo y Mitch Mitchell en batería; Bleeding Heart, seguido por Billy Cox en bajo y Buddy Miles en bateria, el mejor Hendrix, la mejor voz, y Electric Church Red House, una locura, junto a Lee Michaels en órgano, Noel Redding en bajo y Mitchell en batería, seis minutos doce segundos de otra música...































Tracks

2. Born Under A Bad Sign
4. Catfish Blues
5. Voodoo Chile Blues
6. Mannish Boy
7. Once I Had A Woman 
9. Jelly 292
11. Hear My Train Comin' (eléctrico)






lunes, 25 de diciembre de 2017

Ceniza




























Cendre
fennesz - sakamoto
Touch Music - 2007







...como la luz, como el reflejo del sol sobre el hielo,
pasaron dos pájaros volando,
pasó volando la vida,
también...


Wolfang Larsen





Dos viejos amigos de Música de Sobrevivencia se juntaron en los Amann Studios y en los Legacy Recording Studios de New York, bajo la dirección técnica del ingeniero de sonido Fernando Aponte.

El resultado fué estremecedor. 

Una música de distintas edades y colores, que vale la pena disfrutar.





Personal

Ryuichi Sakamoto - piano, computadora y voces
Christian Fennesz - guitarra, computadora y voces























Fennesz nació en Austria, Viena, hace 55 años y Sakamoto en Tokyo, Japón, hace 65.

Gutarrista y pianista respectivamente, ambos incusionaron en bandas sonoras de películas.

Ambos comparten una concepción de la música como lirismo pasionario, intranzable y puro.

Dejo en los "iluminados" 5 tipos de ceniza diferente, como la ceniza que nos queda de este año que dejamos ir, otra vez, otro más...

























Tracks

2. Aware
4. Trace
5. Kuni
6. Mono
9. Amorph
10. Glow







viernes, 8 de diciembre de 2017

Teclas oscuras



























The Dark Keys
Branford Marsalis Trio
Sony Music - 1996






Una familia de músicos.

Padre pianista, un hermano trompetista (Wynton), otro trombonista (Delfeayo) y otro baterista (Jason).

Branford es el mayor de todos ellos.

Fué músico de Sting, de Clark Terry y de Blakey's Jazz Messenger.

Para este disco, grabado entre julio y agosto de 1996 en el Tarrytown Music Hall de New York, convocó a dos monstruos del jazz e invitó a otros dos amigos, para que participaran en un tema cada uno de ellos.

Un lujo.






Personal

Branford Marsalis - saxos
Reginald Veal - bajo
Jeff "Tain" Watts - batería


Invitados

Kenny Garret - saxo alto en "Judas Iscariot"
Joe Lovano - saxo tenor en  "Sentinel"





Dejo en los "iluminados", A Thousand Autumns, compuesto por Branford y Blutain, de la cosecha de Jeff "Tain" Watts, un baterista enorme.
























Tracks

1. The Dark Keys
2. Hesitation
4. Sentinel
5. Lykeif
6. Judas Iscariot
8. Schott Happens




miércoles, 22 de noviembre de 2017

Desaparecido



























Real Gone
Tom Waits
Anti - 2004








Pon la cabeza donde solía estar mi corazón...

Green Grass, Tom Waits





El decimosexto álbum de estudio de Tom Waits, el primero en el que no aparece el piano en niguna de las canciones. Voz y guitarra, acompañado por enormes músicos.

Poco podemos agregar acerca de este gran amigo de la casa, un creador de estilo, un outsider, un ilusionista incomparable.








Personal

Tom Waits - voz, guitarra, chamberlin, percusión y maracas
Brain - percusión y palmas
Les Claypool - bajo
Harry Cody - guitarra y banjo
Mark Howard - campanas y palmas
Marc Ribot - guitarra y banjo
Larry Taylor - bajo y guitarra
Casey Waits - batería, percusion y palmas
Trisha Wilson - palmas









Se acerca el fin de un año difícil, de esperanzas desaparecidas, de confinamiento en las lindes de un refugio en el que MDS cobra una dimensión insospechada.


Tom Waits se vuelve imprescindible: urgente piedra de toque que nos ayuda a calcular en dónde estamos parados.

Dejo en los "iluminados": "Top of the Hill", con un "beatboxing" demencial de fondo; "Sins of My Father", 10 minutos treinta y seis segundos de lirismo; "Circus", una joya; "Green Grass", con todo el groove y "Day After Tomorrow", definida por el propio Waits como una protesta contra la guerra de Irak. 

Así es Tom Waits, así es la vida...


























Tracks

2. Hoist That Rag
4. Shake It
5. Don't Go into That Barn
6. How's it gonna end
7. Metropolitan Glide
8. Dead and Lovely
10. Trampled Rose
12. Bay Gonna Leave Me
13. Clang Boom Steam
14. Make it Rain
16. Chickboom







martes, 7 de noviembre de 2017

Alta loma




























Blood Bank
Bon Iver
Jagjaguwar - 2009





Justin DeYarmond Edison Vernon, nació en Eau Claire, Wisconsin, allá por 1981.

Multi-instrumentista, cantante, compositor y productor, conformó varias bandas: DeYarmond Edison, Mount Vernon, The Shouting Matches, Volcano Choir, Gayngs y Bon Iver, (del francés: "Bon Hiver" = Buen Invierno, banda con la que grabó este trabajo entre 2006 y  2008.

Este maravilloso EP, tiene cuatro composiciones altamente líricas, con una presencia sencilla pero descomunal, "alta loma..."




























Personal

Justin Vernon - voz, guitarra y piano
Mark Paulson - guitarra





Dejo en los "iluminados": Beach Baby, todo calidez, todo folk, sutil enjambre musical aparentemente simple y Woods, una locura de composición y arreglos corales...





Tracks

1. Blood Bank
3. Babys